Kategori: porträtt

Francesco Hayez föddes i Venedig 1791 i en relativt fattig familj. Hans far Giovanni var av franskt ursprung, medan hans mor Chiara Torcella var från Murano. Francesco uppfostrades av sin mors syster, som hade gift sig med Giovanni Binasco, en välbärgad konstsamlare. Hayez studerade både i Venedig och i Rom, där stannade han en stund. 1823 flyttade han till Milano och blev senare direktör för Pinacoteca di Brera. Sjuttio år av Francescos Hayez arbete sammanfaller med viktiga vändpunkter i den italienska konsten och historien.

Detta ungdomliga arbete var till viss del fortfarande rotat i venetiansk konst men avslöjar också Antonios Canova inflytande. Hayez skapade en fantastisk effekt i hur ljuset filtrerar genom det gröna i den förföriska trädgården. Ett stort format måste göra enormt uttryck, detaljer och precision är på högsta nivå. 

Artisten specialiserade sig främst i allegoriska, historiska scener och porträttmåleri som förde honom upp till toppen. Det är märkligt: han signerade inte sina tavlor, datumet visar när verket såldes, inte när det gjordes. Dessutom målade Hayez ofta samma kompositioner många gånger och förändrade bara detaljer.

Francesco Hayez och vänner

Ett gammalt ordspråk påstår: "säg mig vem du umgås med, och jag ska säga dig vem du är". Francesco Hayez har skildrat sig omgiven av vänner. 

Alla är konstnärer: Pelagio Palagi (1775-1860) till vänster, högst upp Giovanni Migliara (1785-1837) och till höger Giuseppe Molteni (1800-67), klädd i en topphatt, tillsammans med poeten Tommaso Grossi (1791-1853). I förgrunden och i mitten av scenen är Hayez . Av någon anledning har han avbildat sig själv som en något anspråkslös person. Bakgrunden på målningen ligger oavslutad och ändå smälter den in i kläderna som männen har på sig och knyter vänner ihop på ett sätt och därmed ger den gruppen en känsla av ett intellektuellt brödraskap.

Francesco Hayez och Carolina Zucchi

Carolina Zucchi var en milanesisk konstnär och litograf, dotter till bokföraren Zucchi som gjorde sitt hem till en mycket populär salong, en referenspunkt för alla artister. Carolina gick in i Hayez’s atelier redan 1823 som student och modell. ”Fornarina dell’Hayez” (som hon ofta fick smeknamnet vid den tiden) blev kär i sin mentor.

Deras erotiska förhållanden varade mellan 1820 och 1830 och Carolina skulle avbildas i några av målarens ritningar. Passionen var stor och fördomsfri, men slutade inte alls med Francescos och Carolinas äktenskap. Han ägnade sig åt måleri och sexuella teckningar, som hittades för några år sedan av Zucchis ättlingar.

Det är den första målningen som Carolina hade poserat för Hayez. Hon betraktade tavlan som manifest för deras kärlek. Men romansen hade framför allt starka, erotiska impulser.

Hayez fullständiga samling av dessa intima verk består av nitton teckningar – en har försvunnit. Naturligtvis föreställer de samlag i olika positioner, men sådana överväldigande känslor fanns aldrig förut hos andra föregångare inom erotisk konst. Tydliga linjer på mjukpapperet innebär att konstnären hade förvarat dem för sig själv. Francesco gjorde en kopia för Carolina för att hon ska komma ihåg intensiteten i de mest intima stunderna. Denna hypotes bekräftas av teckningarna när de släpptes ut på marknaden. Fem av dessa verk auktionerades den 9 juni 2009 i Milanos kontor i Sothebys, och såldes för 10.000- 15.000 euro.

Den patriotiska Hayez

Detta är ett bra exempel på den typ av grandiosa historiska målningar som Hayez utförde. En dold symbolik finns bakom.

Året 1848 var ett år som sjöd av revolutioner i Europa. Det började i Frankrike och spred sig snart över hela Europa. Anledningarna till uppror var olika; missnöje med de politiska ledarna och folket krävde ett mer demokratiskt styre. I Italien var det framför allt önskan om Risorgimento, enandet av Italien. Särskilt för Milano, det handlade allt om att befria sig från det österrikiska styret.

Det är inte bara militäriska scener som visar upp Francescos Hayez patriotism. Det är detta nedanstående verk som har en vacker titel ”Meditazione” och är en fantastisk tavla. Modellens sensualitet är fängslande, men målningen har inga erotiska konnotationer. För att förstå skildringen måste man förstå tidens historia.

Upproret 1848 spred sig spontant i hela Milano; folk uppförde hundratals barrikader på de smala gatorna i staden. Över fyrahundra personer förlorade sina liv i strid, särskilt från de lägre klasserna, hantverkare och arbetare.

Kvinnan mediterar. Hon tänker på vad som kunde ha varit anledningen för kampens misslyckande. Hon sitter med sänkt huvud men hon har en penetrerande blick. Hon symboliserar besvikelsen efter blodiga händelser. På hennes knä finns en bok vars titel vi ser på ryggen är Italiens historia. I ”Meditationen” ekar Caravaggios stil med samma belysningstekniker och starka bakgrunder för att verkligen koncentrera fokus på den integrerade kvinnliga figuren!

Tro mig eller inte, men ”Kyssen” är den mest patriotiska tavlan i konsthistorien. Patriotism i duett med kärlek är gripande och blev alltid väl mottagen av Italienare. Bilden visar ett par kyssas i skymningen. De förenas i en kyss precis som italienska städer förenas i ett självständigt land!

Karaktärens dräkter och inredningsdetaljer antyder att handlingen äger rum under medeltiden. Kvinnan lutar sig tillbaka, medan mannen vilar sin vänstra fot på trappsteget för att stötta upp henne, vilket ger intrycket av att vara redo att fly. På dukens vänstra sida finns dock skuggor av odefinierade figurer, vilket tyder på hotet och fara.

Det patriotiska budskapet befästs också i färgerna: de röda strumporna, den gröna kavajen på manteln och den blå- vita klänningen hänvisar till Italiens och Frankrikes flaggor och deras samarbete. Kan ni föreställa sig er en italiensk kamp utan kärlek? No, non è possibile!

https://pinacotecabrera.org/en/collezione-online/opere/the-kiss/

Hayez hade verkligen utvecklat ett intresse för sitt lands historia och började införliva politiska och sociala figurer i den historiska bakgrunden.

Självporträttet

Hög ålder börjar försvaga målarens kreativa energi, så att formatet på tavlorna minskas. Hans självporträtt från 1878 visar att han fortfarande är produktiv. Den här gången signerade Francesco Hayez målningen. Men han gjorde sig själv äldre, eftersom han ville berika sitt konstnärliga liv.

Den äldre mannen har alltid varit respekterad och uppskattad av omgivningen. Affären med Karolina Zucchi kränkte inte honom och försvagade inte deras konstnärliga karriär. Självporträttet bekräftar värdet av hans yrke och är den bästa sammanfattningen av mästarens långa karriär.

Francesco Hayez dog slutligen i Milano den 11 februari 1882, 91 år gammal, sörjd av sina samtida; han begravdes på en del av den monumentala kyrkogården, en plats avsedd att rymma berömda personligheter.

Det är en av Hayez mest kända självporträtt. Han signerade tavlan (!) men höjde sin ålder med bara ett år, för att förstärka sin konstnärliga livslängd. Artisten verkar sitta i sin ateljé med en pensel, omgiven av ett monokromt utrymme, upplyst av ett varmt och omslutande ljus som kommer från vänster. Den äldre mannen har alltid varit respektabel och uppskattad av sin omgivning. Självporträttet bekräftar värdet av hans yrke och är den bästa resumén av den långvariga konstnärsbanan.

KÄLLOR:

https://www.legendarte.shop/pl/blog/francesco-hayez-and-his-passion-for-his-lover-carolina-zucchi/

https://www.stilearte.it/carolina-zucchi/