Francesco Hayez (1791-1882)-patriotismen och passionen.

Francesco Hayez föddes i Venedig 1791 i en relativt fattig familj. Hans far, Giovanni, var av franskt ursprung medan hans mor Chiara Torcella var från Murano. Francesco uppfostrades av sin mors syster, som hade gift sig med Giovanni Binasco, en välbärgad konstsamlare. Hayez studerade både i Venedig och i Rom, där stannade han en stund. 1823 flyttade han till Milano och blev senare direktör för Pinacoteca di Brera. Sjuttio år av Francescos Hayez arbete sammanfaller med viktiga vändpunkter i den italienska konsten och historien.

Detta ungdomliga arbete var till viss del fortfarande rotat i venetiansk konst men avslöjar också Antonios Canova inflytande. Hayez skapade en fantastisk effekt i hur ljuset filtrerar genom det gröna i den förföriska trädgård. Ett stort format måste göra enormt uttryck, detaljer och precision är på högsta nivå.

Artisten specialiserade sig främst i allegoriska, historiska scener och porträttmåleri som nådde honom upp till toppen. Det som är märkligt: han signerade inte sina tavlor, datumet visar när verket såldes, inte när det gjordes. Dessutom målade Hayez ofta samma kompositioner många gånger och förändrade bara detaljer.

Francesco Hayez och vänner.

Ett gammalt ordspråk påstår: ”säg mig vem du umgås med, och jag ska säga dig vem du är”. Francesco Hayez har skildrat sig omgiven av vänner.

Alla är konstnärer: Pelagio Palagi (1775-1860) till vänster, högst upp Giovanni Migliara (1785-1837) och till höger Giuseppe Molteni (1800-67), klädd i en topphatt, tillsammans med poeten Tommaso Grossi (1791-1853). I förgrunden och i mitten av scenen är Hayez . Av någon anledning har han avbildat sig själv som en något anspråkslös person. Bakgrunden på målningen ligger oavslutad och ändå smälter in i kläderna som männen har på sig och på ett sätt knyter vänner ihop, och därmed ger den gruppen en känsla av ett intellektuellt brödraskap.

Francesco Hayez och Carolina Zucchi.

Carolina Zucchi var en milanesisk konstnär och litograf, dotter till bokföraren Zucchi som gjorde sitt hem till ett mycket populärt salong, en referenspunkt för alla artister. Carolina gick in i Hayez’s atelier redan 1823 som student och modell. ”Fornarina dell’Hayez” (som hon ofta fick smeknamnet vid den tiden) blev kär i sin mentor. Deras erotiska förhållanden varade mellan 1820 och 1830 och Carolina skulle avbildas i några av målarens ritningar. Passionen var stor och fördomsfri, slutade inte alls med Francescos och Carolinas äktenskap. Han ägnade sig åt måleri och sexuella ritningar, som hittades för några år sedan av Zucchis ättlingar.

Det är första målningen som Carolina hade poserat för Hayez. Hon betraktade tavlan som manifest för deras kärlek. Men romans hade framför allt starka, erotiska impulser.

Hayez fullständiga samling av dessa intima verk består av nitton teckningar – en har gått vilse. Naturligtvis presenterar de samlag i olika positioner, men sådana överväldigande känslor fanns aldrig förut hos andra föregångare inom erotisk konst. Tydliga linjer på mjukpapperet innebär att konstnären hade förvarat dem för sig själv. Francesco gjorde en kopia för Carolina för att hon ska komma ihåg intensiteten de mest intima stunderna. Denna hypotes bekräftas av ritningarna när de släpptes ut på marknaden. Fem av dessa verk auktionerades den 9 juni 2009 i Milanos kontor i Sothebys, och såldes för 10.000- 15.000 euro.

Den patriotiska Hayez.

Detta är ett bra exempel på den typ av grandiosa historiska målningar som Hayez utförde. En dold symbolik finns bakom. Stora scenen handlade verkligen om den italienska Risorgimento. Hayez har valt det klassiska ämnen för att undvika censur.

Året 1848 var ett år som sjuder av revolutioner i Europa. Det började i Frankrike och spred sig snart över hela Europa. Anledningarna till uppror var olika; missnöje med de politiska ledarna och folket krävde ett mer demokratiskt styre. I Italien var det framför allt önskan om Risorgimento, enandet av Italien. Särskilt för Milano, det handlade allt om att befria sig från det österrikisk styre.

Det är inte bara militäriska scener som visar upp Francescos Hayez patriotism. Det är detta nedanstående verk som har en vacker titel ”Meditazione” och är fantastisk tavlan. Modellens sensualitet är fängslande, men målningen har inga erotiska konnotationer. För att förstå skildringen måste man förstå tidens historia.

Upproret 1848 spred sig spontant i hela Milano; folk uppförde hundratals barrikader på de smala gatorna i staden. Över 400 hundra personer förlorade sina liv i strid, särskilt från de lägre klasserna, hantverkare och arbetare.

Hayez blev besviken när första självständighetskriget mot Österrike blev inget och detta återspeglas starkt i denna målning.

Kvinnan mediterar. Hon tänker på vad som kunde ha varit anledningen för kampens misslyckande. Hon sitter med sänkta huvudet men hon har en penetrerande blick. Hon symboliserar besvikelsen efter blodiga händelser. På hennes knä finns en bok vars titel vi ser på ryggraden är Italiens historia. I ”Meditationen” ekar Caravaggios stil med samma belysningstekniker och starka bakgrunder för att verkligen koncentrera fokus på den integrerade kvinnliga figuren!

Tro mig eller inte, men ”Kyssen” är det mest patriotiska tavlan i konstens historia. Patriotism i duet med kärlek är gripande och var alltid väl mottagen av Italienare. Bilden visar ett par kyssas i skymningen. Dem förenas i en kyss precis som italienska städer förenas i ett självständigt land!

Karaktärens dräkter och inredningsdetaljer antyder att handlingen äger rum under medeltiden. Kvinnan lutar sig tillbaka, medan mannen vilar sin vänstra fot på trappsteget för att stötta upp henne, vilket ger intrycket av att vara redo att fly. På dukens vänstra sida finns dock skuggor av odefinierade figurer, vilket tyder på hotet och fara.

Det patriotiska budskapet häftats också i färgerna: de röda strumporna, den gröna kavajen på manteln och den blå- vita klänningen hänvisar till Italiens och Frankrikes flaggor och deras samarbete. Kan ni föreställa sig en italiensk kamp utan kärlek? No, non è possibile!

https://pinacotecabrera.org/en/collezione-online/opere/the-kiss/

Hayez hade verkligen utvecklat ett intresse för hans lands historia och började införliva politiska och sociala figurer i den historiska bakgrunden.

Hayez- porträtmästare.

Matilde Juva Branca var en berömd operasångare. Hennes man Giovanni Juva beställde tavlan 1851 som ett hänge till sitt eget porträtt utförd av Hayezs student- Mauro Conconi. Francesco valde en neutral bakgrund från vilken Matildes mörka silhuett framträder. Han målade henne ”a Ià Ingres” och förevigade hennes skönhet och intressant personlighet.

Matilde och Giovanni höll ofta soiréer i sin bostad där artister som Giuseppe Verdi, Rossini eller Alessandro Manzoni var ofta besökare.

Ålderdomen börjar försvaga målarens kreativa energi, så att format på tavlor minskas. Hayez`s självporträtt från 1878 visar att han håller fast vid penseln. Francesco Hayez dog slutligen i Milano den 11 februari 1882, 91 år gammal, sörjd av sina samtida; han begravdes på en del av monumentala kyrkogården, en plats avsedd att rymma berömda personligheter.

Det är en av Hayez mest kända självporträtt. Han signerade tavlan (!) men höjde sin ålder med bara ett år, för att förstärka hans konstnärliga livslängd. Artisten verkar sittande i sin ateljé med en pensel, omgiven av ett monokromt utrymme, upplyst av ett varmt och omslutande ljus som kommer från vänster. Den äldre man har varit alltid respektabel och uppskattad av sin omgivning. Självporträttet bekräftar värdet av hans yrke och är bästa resumé av den långvariga konstnärsbana.

KÄLLOR:

https://www.legendarte.shop/pl/blog/francesco-hayez-and-his-passion-for-his-lover-carolina-zucchi/

https://www.stilearte.it/carolina-zucchi/