Josef Mehoffer (1896-1946) i den hemliga trädgården.

De första människorna, Adam och Eva, levde i en paradisisk tillvaro i nära gemenskap med Gud. Edens trädgård var mänsklighetens första och främsta miljö. Det är ingen konstighet att vi mår bra i trädgårdens skugga.

Idag kommer jag att presentera för er, mina svenska vänner, en polsk konstnär som hette Józef Mehoffer. Han var en dekorativ målare och ägnade sig åt olika former av grafik. I moderna termer brukar man säga ”formgivare”. Mehoffer var en del av rörelsen ”det unga Polen” och var en av de främsta polska konstnärerna under sin tid.

En sak att förklara bara. Mellan åren 1772-1918 fanns inte Polen som en politisk enhet på kartan. Polen delades av tre grannländer och polacker bodde i tre olika länder.

Josef Mehoffer föddes 1869 i Ropczyce (Österrike-Ungern). Han studerade måleri vid Akademien för Konst i Krakow och senare i Wien och Paris. Han utforskade olika metoder och tekniker i sitt konstnärskap. Ej att förglömma är hans inspirationskällor som: prerafaeliterna, jugendstilen (secession) och symbolismen. Hur det började att Mehoffer blev så fascinerad av gröna och blommiga trädgårdar?

I september 1899 gifte sig Mehoffer med Jadwiga Janakowska (1871-1956), som han hade träffat fem år tidigare i Paris. De fick en son, Zbigniew (1900–1985). Hustru var konstnärens musa och poserade för hans porträtt många gånger!

Familjen tillbringade sommarlovet 1902 hos vänner i en liten by Siedlce utanför Krakow. Tiden var magisk, och lyckan var stor. Mehoffer skapade ett av sina främsta verk, som uppskattades både utomlands och i Polen.

Den enorma duk färdigställdes år 1903 och skildrar en familjescen som belyses av sensommarsolen. Det förklarar allt.

Men ju mer man tittar på scenen, desto mer fantasifulla tankar väcks av tavlan. Konstnärens eleganta fru och deras lilla nakna son symboliserar fruktbarhet och fullkomlighet, som en sommars mogen frukt.

I bakgrunden ser vi en tjänsteflicka i traditionella bondekläder och i förgrunden finns artisten själv – vi kan inte se honom, för han tittar på scenen tillsammans med oss. Mehoffer är stolt och lycklig. Här är min fru och min lilla son. Kom till trädgården. Kom och träffa oss på den vackraste av sommardagar – verkar konstnären kommunicera med oss!

Ögat dras mot den upplysta figuren av ett naket barn, som försiktigt trampar på det mjuka gräset och håller långa stjälkar av röda malva i sina upphöjda händer, vilket betonar dess roll som en ”guidare” för vandringen. Mor följer barnet i sin eleganta safirfärgade klänning och hatt. Med upplyft huvud lutar hon sig mot betraktaren, eller snarare mot sin mans målning.

Ovanför familjemedlemmarna placerade konstnären en stor flygande trollslända.

Den stora trollsländan flyger mot människan som målar henne och mot betraktaren som kommer att stå framför konstverket. Varför är hon så stor? Trollsländan symboliserar aktivitet och förändring. Precis som fjärilen kan trollsländan förvandla sig och förändras.

Är denna scen en realistisk föreställning? Eller är det konstnärens drömlika vision? Personligen anser jag att Mehoffer kände sig enormt lycklig. Bilden är ”bara” hans bekräftelse på livet, ett uttryck för nästan arkadiskt välstånd. Men han bjuder oss bara in till en liten del av trädgården, en liten del av sitt liv. Resten avslöjar konstnären inte och bygger därmed en atmosfär av konstighet och mysterium.

Behovet av att ha en trädgård var nära relaterat till Mehoffers personlighet, liksom behovet av att skapa. Naturen var en oumbärlig inspiration för honom, en källa till motiv och ett fält för fantasi.

År 1907 köpte han med Jadwiga ett vackert lantgods, som blev parets första hem och deras första trädgård. Jankówka var en lerk-gård med bänkar och fontäner, beläget i en brant sluttning, som erbjöd en pittoresk utsikt över Beskiderna och Tatrabergen området.

Han målade herrgården flera gånger.

Tillsammans med huset skapade paret en unik, idyllisk landsbygd och en fridfull, lycklig tillvaro där de hade många vänner som kom på besök. Den harmoniska atmosfären i Jankowka återspeglas perfekt i målningen ”Ett rött paraply”. Jadwiga Mehoffer samlade på japansk konst och tydligen inspirerade hon sin man med sina östasiatiska föremål.

Nästa verk är ”Majsolen” med Jadwiga i bakgrunden och även om trädgården inte är huvudämnet, är det svårt att motstå intrycket att den intar en viktig plats i hela kompositionen. Den smyger in i huset och är faktiskt en integrerad del av det.

Josef avbildade sin vackra fru med kärleksfulla penseldrag och badade hennes silhuett i solljus.

Målningen associeras med modernistiska trender – fascination av ljus, färg, dekorativitet, poesi och sensualitet. Därmed ansluter den sig till den europeiska dialogen om olika stilar inom sekelskiftets konst.

Familjens Mehofer andra trädgård var vid huset på Krupniczagatan 26, som konstnären förvärvade år 1932 och där de bodde i den sista fasen av sitt liv efter renovering.

Den unga kvinnan som avbildas här pekar med ansiktet och lyfter händerna mot solen, nästan absorberar hon ljus och värme. Buskar blommar i trädgården – det är maj igen. Scenen är särskilt betydelsefull med tanke på att Józef Mehoffer dog två månader senare…

boka resor online

Köpa vitvaror online

köpa läkemedel online

Krupnicza 26 är idag konstnärens museum. Alla kan komma in, besöka huset och trädgården, oförändrad i sin form. Huset är dekorerat med Mehoffers smakfulla möbler, prydnadsföremål och impressionistiska konstverk, som erbjuder en autentisk blick över hur livet var vid den tiden!

Resor båt resor utomlands samt inredning kök och vitvaror här. Sjukdom hälsa medicin här.